Моң — щемящее чувство грусти и утраты.
Значение глагола моңлану отсылает к сожалению об утраченном, разлуке и смирению перед судьбой. Татарский моң-зар — это жгучая печаль народа о потерянном величии, своей государственности. Неудивительно, что этот концепт нашел широкое приме нение в национальной традиции музыки и стихосложения. Здесь слово моң зачастую употребляется в связке халык моңы, что значит примерно «народный дух»

А какой моң у европейского человека? Отвечает музыковед и ведущая «Открытого Музыкального Лектория».
Перевести понятие «Моң» на профессиональный музыкальный язык трудно, но ближе всего к нему словосочетание «музыкальный аффект» — это сильная эмоция, которую человек испытывает от прослушивания музыки. Поговорим о том, как люди, начиная со средних веков и до нашего времени, искали и передавали эмоцию в музыке, какие эмоции они стремились передать и поразмышляем о том, где в музыке спрятана гениальность.

Анна Виленская — лектор, композитор и музыкальный редактор из Санкт-Петербурга. Автор более 100 лекций о классической музыки, руководитель Открытого Музыкального Лектория, автор подкастов Филармонии им. Шостаковича и редактор Союза Композиторов России, автор вебинаров и видеокурсов на платформах “PIMA School” и “Синхронизация”.
Анна занимается развитием нового музыковедения и научно-популярного подхода к классической музыке, который открывает путь к классике людям, далеким от нее. Для своих лекций Анна рисует комиксы про композиторов, иллюстрирует сложные музыкальные процессы картинками и схемами, показывает, как она работает и как ее слушать, чтобы получать удовольствие, даже если музыка сложная по жанру или долгая по хронометражу.